LES TABLEAUX QUI PARLENT n° 133- Achille en colère

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 132 - Marcel Proust : du côté de chez Bébert !

 

LES TABLEAUX QUI PARLENT
Une série de podcasts par Francis Rousseau

Adroite, Jacques Emile Blanche (1861–1942)  - Portrait de Marcel Proust a 21 ans -   Musée d'Orsay Paris
A gauche, Portrait d’un Boxeur russe, réclame photographique pour la Foire de Nogent, 1909, collection privée


« Proust m’a appris à mentir «  disait Marguerite Duras . Et il mentait bien surtout en ce qui le concernait comme le révèle plusieurs  études récentes portant aussi bien sur son oeuvre que sur sa vie. 
(Voix de Roland Barhes)
Ecrire c’est regarder et transposer. Un écrivain est souvent un voyeur . Et Proust le fut. Sans entrer dans les détails de ces virées absolument sordides sous la plume, on peut rapidement en déduire que Marcel Proust ne passait pas autant de temps dans sa chambre qu’il voulait bien le faire croire et que, lorsqu’il sortait en ville, on ne le croisait pas seulement dans les salons des duchesses et des princes de son cher temps perdu.
(Voix de Jean Cocteau)
Et toc pour le fameux portrait que nous voyons  ici d’ailleurs ! 
Il y  avait aussi le temps présent et il semblerait que Proust l’ait beaucoup utilisé a fréquenter les garnis borgnes de la rue de Réaumur et les bains de vapeurs du quartier des Halles,  lieu de toutes les turpitudes d’alors.
Un personnage a grandement a grandement  Marcel à savoir ces désirs inavouables , il s’agit  Albert Le Cuziat , dit Bebert  personnage plus que sulfureux de la belle époque, valet de pieds et amant du Comte Orloff.
Proust  le décrit d’emblée comme un « homme qui n'aime que les vieux messieurs », le surprend  en train de faire l'amour avec Charlus, dont il devient  le « secrétaire », puis pour le compte duquel il achète et dirige… une maison close. La réalité  n’est pas du tout  éloignée de la fiction. Par une de ces inversions autobiographiques que Roland Barthes qualifiait d’  « image théorique de la création proustienne », Jupien est bel et bien le Cuziat, et Charlus pourrait bel et bien être Proust lui-même ou en tout cas une partie de lui même,  la partie la moins glorieuse et la moins cloitrée. Et oui de temps en temps il était preêt à abandonner ses poudres et pilules anti allergiques pour d’autres aventures  ! 

Si vous voulez connaitre la suite, regardez le podcast

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 131 - Gustave Courtois despathe la tige

 

 

Gustave Courtois (1852-1923)
 Le Trieur de Maïs
Musée d'art et d'histoire de Pontarlier, France

Rien ne prédestinait vraiment Gustave Courtois, fils d'un garçon charcutier et d'une blanchisseuse à devenir artiste peintre. A ceci près que sa mère qui lui était totalement dévouée, remarqua très vite l' intérêt pour l'art que le jeune Gustave développa dès qu'il fut scolarisé au lycée de Vesoul, Et, en femme intelligente, elle le poussa dans cette voie selon l’expression consacrée, préférant que son fils peigne des petites cutottes plutôt que de les nettoyer.
Donc entré en 1869 à l’Ecole des beaux-arts de Paris. Gustave devint l’ami très proche de Pascal Dagnan-Bouveret, avec lequel il partagea longtemps son atelier. Et comme Paris le qualifia très vite de l’appellation péjorative de « peintre provincial », et bien il s’en retourna dans sa province et dans d’autres où il fit merveille. Adieu Paris.
Le modèle est un paysan. Comtois ? Basque ? Savoyard ? On ne sait pas trop. En tout cas il ne s’agit pas de Maurice Deriaz qui fut le modèle favori du peintre (consultez notre podcast N° 56 donné en lien.) 

 

Pour connaitre la suite écoutez ce podcast 

 

 

 

 

LES TABLEAUX QUI PARLENT N°130 - Franz Liszt, agent 007 ?

 

 

Friedrich von Amerling (1803 -1887)  
Portrait de Franz Liszt en 1838
Collection privée

Franz Liszt était-il la Mata Hari des salles de concert et le James Bond du clavier ? Les histoires d’espions sont toujours compliquées et par essence secrètes, mais il semblerait que dans le cas précis la réponse soit positive … et d’autant plus que Liszt n’a laissé aucune trace de cette activité parallèle.
Donc chapeau l’artiste pour avoir si bien fait le job, si on peut dire !  

Célèbre compositeur et pianiste, d’une célébrité équivalente à celle des Beatles ou de Mickael Jackson en leur temps, Liszt n’était pas célèbre a priori pour avoir été un espion, même si de son vivant on l’appelait le « pianiste au doigts d’or ». (Goldfingers donc!) … non je plaisante.   
Mais justement… il n’est sans doute le premier de son espèce ni le dernier d’ailleurs, je veux dire un artiste au sommet de sa gloire qui met cette gloire au service de sa patrie ou d’une autre ouvrant la route précisément la route aux Mata Hari, Josephine Baker et autre Wolfgang Amadeus Mozart en personne qui aurait, dit on, été un agent pétaradant du Vatican… 

Si vous voulez connaitre la suite, écoutez le podcast....

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2025 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 128 - Mozart et ses ponctuations très sonores !

 

 

Louis Carrogis dit Carmontelle (1717-1806)
Portrait du jeune Wolfgang Amadeus Mozart jouant à Paris avec son père  Leopold et sa soeur Nanerl  
Musée Condé, Chantilly, France

Et oui bien que s’agissant du divin Mozart, et que je sois , plutôt « prout ma chère que prout pas cher »,  ce podcast est déconseillé aux oreilles sensibles.
Le délicat Mozart, celui là même  qui  a donné a l’expression « C’est du Mozart « pour exprimer  la éelicatesse et le bon goût était il en réalité  un horrible petit diable scatologique ? Eh bien… ’il y a de fortes présomptions dans ce sens.
Et cette constatation ne se base  seulement sur le Canon numero de Catalogue Keuchel 231  qu’il écrivit en 1977 et dont le titre est en toute simplicité  « Leck Mich im Arsh  ce qui signifie pour les noms germanophones « Lèche  moi  le cul » le texte ajoutant  « vite, vite ».
En voici  un extrait… je veux dire du canon, bien sûr !  

Pour cannaitre la suite écoutez le podcast....

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 124 - Royales maitresses - Pince moi je rêve !

 

 

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 127
 Une série de podcast par Francis Rousseau


Ecole de Fontainebleau
Gabrielle d’Estrée et une des ses soeurs, vers 1594-1595
Huile sur panneau de chêne, 96 cm x 125
Musée du Louvre, Paris

Mais que font ces 3 dames ? Qui étaient elles? Où vivaient elles ? D’où venaient elles ? et autres questions existentielles. du même acabit  
 (ponctuation sonore)
A la première question : que font elles  ? eh bien cela parait clair :  elles se pincent le téton  dans une baignoire pendant que la troisième  rapièce des vieux chiffons derrière un rideau rouge,  devant une cheminée rougeoyante mais presque éteinte, détail qui a son importance symbolique… Il faut dire qu’étant donné la tenue des premières deux dames  (si je peux dire) , il n’a pas pas l’air de faire très froid dans la pièce.
(ponctuation sonore)
Donc deux de ces dames prennent un bain. Eh oui, car on prenait aussi des bains au Moyen Age. Moins que sous l’Antiquité certes, mais tout de même.  Même si les hommes étaient moins délicats et sentaient souvent le bouc,
une dame de qualité, elle,  se devait  de ne pas sentir la chèvre, mais la rose.
Bref en se baignant  dans la même baignoire, notera-t-on,  il y a en a une qui en profite pour pincer le téton de l’autre. Ouh la coquine!  Mais là encore il y a une raison précise qui n’a  vpour unique but d’activer l’algorythme censure de  BIP  !  Truandaille !
(ponctuation sonore)
Qui sont elles?  Alors là,  ça se corse un peu.
Pour les uns il s’agirait de deux soeurs : la belle Gabrielle d’Estrée duchesse de Beaufort à droite et  sa soeur Julienne-Hyppolyte d’Estrée,  duchesse de Villars. à gauche.
Deux dames de  très haut rang  puisque que Gabrielle d’Estrée  resta dans l’Histoire comme était la favorite du roi Henry IV  dit » le vert galant » , c’est à dire le vieux cochon en langage moderne !
 Elle en eut même quatre enfants, dont César de Vendôme auquel il est fait allusion ici fut l’ainé.  En effet le symbole de ce  tableau  qui serait en réalité un allégorie,  ne serait rien de moins que l’annonce de sa naissance le 7 juin 1594,  d’où l’attention portée au téton. Diantre ! Corne de bouc  !
Ce tableau aurait donc été peint peu après l’accouchement  donc, au mois de  Juillet  ou d’Août  ce qui explique le peu de vaillance du feu dans la cheminée, sachant que dans les châteaux royaux, il était d’usage d’entretenir un feu dans l’âtre tout au long de l’année, hiver comme été.
 (ponctuation sonore)

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 126 - Le Faune endormi dit Le Faune Barberi...

 

Le Faune Barberini
Sculpture en  marbre,  2, 15m, époque hellénistique,  220 avant J.C.
Glyptothèque de Munich



Cette sculpture est âgée de près de 2250 ans et elle les porte plutot bien .
Elle évoque la part animal de l’homme à travers le portrait d’un faune (appelé satyre chez les grecs), une créature mythologique hybride, mi homme mi bête, à tronc humain et habituellement à pattes de bouc, assez rieur, toujours prêt à prendre une bonne cuite avec ses copains dans le sillage de Bacchus, à jouer de la flute de pan dans les bois et aussi à faire pan pan ou tac tac comme on voudra avec son propre flûtiau aussi d’ailleurs.

Pour connaitre la suite, écoutez ce podcast....

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 125 - NUMÉRO SPÉCIAL "NOËL 2024" - Où est.passé le Saint Prépuce?

 

Guido Reni ( 1575- 1642)
La Circoncision  ca. 1600, détail
Collection privée 

Le corps du christ n’ayant jamais été retrouvé puisque selon les Ecritures saintes chrétiennes, Christ est ressuscité d’entre les morts emportant avec lui dans les limbes son corps terrestre, le prépuce de l’enfant qu’il fut et qui lui fut ôté lors du rite de la circoncision  8 jours après sa naissance, c’est a dire le 1 janvier, serait donc la seule partie de son divin corps  qu‘il aurait laissé sur terre.  
L'Évangile selon Luc évoque ainsi cette circoncision de Jésus :
« Et lorsque furent accomplis les huit jours pour sa circoncision, il fut appelé du nom de Jésus, nom indiqué par l'ange avant sa conception » (Lc 2:21).
Etrange ironie de ce destin divin et de ce que Jesus choisit de laisser aux mécréants comme seul preuve physique de son passage sur terre. -

Toujours est il que la convoitise que ce petit bout de « p’tit bout, » connut sous le nom de Saint Prépuce,  suscita pendant les deux derniers millénaires est incommensurable. Loin de moi l’idée de blasphémer, ce n’est pas du tout le genre de la maison et c’est sans aucun interêt mais,  il se trouve que si  on rassemblait tous les saints prépuces revendiqués comme tels  en 2024, il constituerait en un organe qui pourrait aller de la Terre à la Lune.
Dieu est grand certes, mais enfin tout de même, sans compter que le prépuce même saint à ses ses limites !  
Bref nous avons mener l’enquête et en la menant,  nous nous sommes aperçus de deux ou trois choses particulièrement stupéfiantes que ce podcast a choisi de retenir parmi toutes les autres?

LES TABLEAUX QUI PARLENT N°121 - Marcel Duchamp et sa créature Rrose Selavy.

Man Ray (1890-1976)
Portrait de Rrose Sélavy, 1921
MoMA New York En 1921

Agé de 31 ans, Man Ray que le monde des arts connait à peine pour avoir al branche américaine du mouvement Dada, débarque à Paris en provenance de son New York natal. Sitôt débarqué, il déclare «  Dada ne peut pas vivre a New York ». Marcel Duchamp l’accueille et lui propose d’habiter chez lui au 22 rue de la Condamine. Le soir même de son arrivée Duchamp lui présente tous les surréalistes, Louis Aragon, André Breton, Paul Eluard, Gala Dali, Philippe Soupault et Meret Oppenheim (écouter notre podcast sur le sujet). Au cour de cette première année Parisienne il ouvre un studio rue Campagne Première à Montparnasse et réalise trois portraits de Marcel Duchamp travesti en Rrose Selavy, son double féminin que ce dernier utilise de façon volontairement outrancière pour faire passer ses messages sexuels que d’aucun aujourd’hui diraient sexiste.... Pou en savoir plus écouter ce podcast... Liens à consulter en complément

• Meret Openheim et sa tasse à poil    • LES TABLEAUX QUI PARLENT N°104 - Mere...  

• Dali et l'œuvre pain    • LES TABLEAUX QUI PARLENT N°57 - Dali ...  

• Magritte et sa saucisse casquée    • LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 34 - Une ...  

• Les mannequins d'art de Clovis Trouille et Pierre Imans    

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LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 120 - George Bellows peint la face noble de la mafia americaine

 

George Bellows (1882–1925)
Dempsey and Firpo, 1924
Whitney Museum of American art

Ce tableau Dempsey et Firpo de George Bellows est apparu dans de nombreux films dont "Les Affranchis" de Matin Scorsese, et à la télévision dans "Les Simpsons" avec Homer Simpson dans le rôle de Firpo. On voit Firpo envoyer Dempsey hors du ring pr dessus les cordes ; Certains l'appellent « la peinture sportive la plus influente de tous les temps ». Mais Qui se souvient aujourd'hui de Dempsey and Firpo ? Eh bien peu de gens même dans le milieu très fermé des spécialistes de la boxe.... 

 

Ecouter le podcast pour en savoir plus 

 

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LES TABLEAUX QUI PARLENT N°115 - Joujou le nain

 

 Le destin du célèbre nain de cour Joujou, Joseph Burowlaski de son vrai nom est tout simplement hors du commun. Né en 1739 dans une famille de petits aristocrates polonais, Joseph a cinq frères et sœurs, dont deux lilliputiens comme lui mais un autre frère plutôt très grand puisqu'il qui atteindra la taille de1m91.Mesurant à la naissance un peu plus d'une vingtaine de centimètres, Joseph en atteindra 50 cm à l'âge de 9 ans, puis 99cm à l'âge de 30 ans, fixant ainsi sa hauteur définitive qu'il gardera jusqu'à mort à l'âge très avancé de 97ans. Parfaitement proportionné, n'ayant aucune difformité, il est fort probable que Joseph ait été un nain hypophysaire c'est à dire atteint d'un déséquilibre hormonale et non pas un nain atteint d'achondroplasie une malformation osseuse, si bien physiquement, il ne vieillira quasiment pas..... (Pour connaitre la suite cliquez sur la vidéo)

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 112- Les JAKUSA du Baron Raimund von Stillfried

 

 

Baron Raimund von Stillfried (1839-1911) Deux hommes tatoués du Japon féodal Photographie de 1870 colorisée par Kusakabe Kimbei (1841-1934) Paul Getty Museum, Los Angeles Ces deux hommes tatoués photographiés par le baron autrichien Raimund von Stillfried en rupture de banc avec l’empire austro-hongrois, font partie de toute une série de portraits qu’il immortalisa dans son atelier de Yokohama qui fut actif jusqu’en 1877 avant qu’il n’en cède le fond, à son fils spirituel et coloriste favori, Kusakabe Kimbei. Parmi les portraits du baron Raimond von Stillfried colorisés par Kimbei, qui compte nombres de Geishas, de kimonos à l’éventail, de scènes de maisons de thés et autres voyages pittoresques en palaquins, ceux des hommes sont les plus troublants de vérité malgré les temps de pose très longs d’alors. Et parmi ces portraits d’hommes, ceux des samouraïs et des hommes tatoués que l’on appelait les 8,9,3, chiffres qui se prononcent respectivement en japonais Ya-ku-sa, restent encore aujourd’hui, 150 ans plus tard, les plus extraordinaires. Liens complémentaires à consulter : 

-  LES TABLEAUX QUI PARLENT n° 30 - Mishima, athlète de sa propre vie ?

 https://www.youtube.com/watch?v=u1Gw2... 

- Photos du Baron Raimund von Stillfried (1839-1911)

  https://www.getty.edu/art/collection/... 

- Photos de Kusakabe Kimbei https://www.getty.edu/art/collection/...

LES TABLEAUX QUI PARLENT n° 110 - Adam et Eve : premiers réfugiés sexuels?

 

 

 

 

Mais qu’ont ils donc faits ces deux là pour mériter un sort aussi définitif ? sans aucune possibilité de retour ? Pas de deuxième chance ! Chassés à jamais du Paradis terrestre, ça ne peut pas être juste une histoire de taxe foncière ou de loyer impayés ! et surtout si l’on en croit les livres sacrés de toutes sortes, pourquoi nous ont ils tous entrainer, tout le genre humain dans leur histoire ? Moi je ne me sens en rien responsable de la connerie qu’ils ont faits, oh pardon, de la faute commise. Encore faudrait il déjà savoir de quelle nature est cette faute? Depuis que le monde est en capacité de réfléchir, des milliers, de lettres, de philosophes et de penseurs de tous acabits , se sont penchés sur la question sans jamais cependant apporter de réponses convaincantes. 

 

Podcast quinzabdomadaire culturel, éducatif et ludique francophone

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LES TABLEAUX QUI PARLENT N°109 - Le destin bollywoodien des Bourbon des Indes

 

 

Portrait Officiel de Balthazar Napoleon IV de Bourbon Bhopal en compagnie de son épouse la princesse Elisha et ses héritiers, la princesse Michelle  et le prince Adrian  ; l'ainé le  prince Frederic ne figure pas sur la photo et vit en Californie.
On connait les Bourbon Parme, Les Bourbon Sicile, les Bourbon Busset, les Bourbon Duisan, les Borbon y Borbon qui règnent sur l'Espagne actuelle,  on connait  mêmes les Bourbon l’Archambault, les Bourbon on the rocks, cul sec,  mais qui connait les Bourbon Bhopal dit aussi Bourbon des Indes ?
Et oui c'est bien de la branche indienne des Bourbon qu'il s'agit. Celle la même qui, selon toute vraisemblance, remonterait au 16e siècle après une aventure du Connétable de Bourbon (1490- 1527) avec une princesse moghol…
Les Bourbon Bhopal posent ici sur le perron de leur palais... Bourbon évidement...accessoirement Palais de Soukat Mahal à Bhopal dans l'Etat du Madhya Pradesh.

 

Pour connaitre la suite, écouter les podcast...

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 108 - JÉHANNE, PRINCESSE ROYALE ? BERGÈRE ?

 

Jean Pichore (peintre enlumineur actif de 1502 à 1521)
Portrait de Jeanne La Pucelle d’Orléans, vers 1504 -1505
Miniature ornant « Les vies des femmes célèbre »s d'Antoine Dufour,
Musée Dobrée, Nantes, 

Podcast culturel, éducatif et ludique pour francophones 

Plus de 600 ans après sa mort, la vie de la plus figure la plus marquante de l’Histoire de France reste toujours un mystère. Celle qui a gagné toutes les batailles décisives pour sauver la France a la seule force de son étendard et sans jamais avoir tué le moindre soldat ennemi - car Jeanne n’a jamais occis un seul de ses semblables - était-elle la gentille bergère un peu schizophrène de la légende ou, comme le pense certains, une princesse du sang, la demi sœur même de ce roi qu’elle veut sauver à tout prix ? Pour le savoir écouter ce podcast... 

 

Autres podcast a consulter en rapport avec ce sujet :

    • LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 105 - Gil...  

    • LES TABLEAUX QUI PARLENT  N° 70 - Jea...  

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 100 - Mani, prophète d'ombre et de lumière

 

 

 

LES TABLEAUX QUI PARLENT
Une série de podcasts Par Francis Rousseau

A partir de ce 100e numéro, les tableaux qui parlent changent un peu de formule et au lieu de ne diffuser qu’une seul image par podcast, en donneront plusieurs, mais toujours en plans fixes. Grande Première en espérant que ce ne soit pas pas la derniere. C’est a vous cher 500 abonnés que je remercie au passage de nous le dire.

Ainsi les divers portraits de Mani qui défileront seront légendés avec datation et provenance. De même que le nom des musiques choisies
Mais d’ailleurs qui était ce Mani en question?
Qui était Mani ? Un couturier italien ? Une star oubliée de Bollywood ? Un révolutionnaire tamoul? Un navigateur Islandais? Un rappeur chilien ? Un coiffeur New Yorkais ?
Rien de tout ça ? Mais ne soyez pas trop déçu iil fut tout même peintre célèbre, écrivain, poète renommé, fin musicien, habile médecin théologien surdoué et surtout, surtout, surtout… prophète
En effet Mani fut me fondateur d’une religion, qui porte son nom mais oui, le Manichéisme, qui avait pour fondement la séparation du monde entre royaume de la Lumière et royaume des Ténèbres.
Le Manichéisme qui devint la religion officielle de l'empire perse sassanide au 3e siecle
Qui était Mani, Persan de naissance né précisemment l e 14 avril 216 pour disparaitre - dans des circonstances d’une rare atrocité - le 2 mars 274 à Gundishapur, ville de de l’actuel Kouzistan Iranien. Sept de ses livres son écrit en Syriaque et le huitième dédicacé à l’empereur Sassanide Shapur 1er, est écrit en Pahlavi c’est à dire en Parsi.

La suite à l'écoute de ce podcast

LES TABLEAUX QUI PARLENT N°99 - DIANE & ACTÉON REPRENNENT DU SERVICE

 

 

Qui aurait pu imaginé que ce sujet mythologique assez tarte, tiré des Métamorphoses d’Ovide, peut-être peint lors du séjour de l’artiste le Cavalier d’Arpin à Paris en 1600-1601, puisse déclencher au 21e siècle un tel scandale. A part, beaucoup de bêtise véhiculée par une intolérance religieuse vite identifiée, personne ! Il y a une certaine ironie en effet à découvrir que l'objet du scandale entre guillemets puisse être une représentation du mythe d'Actéon... qui illustre justement les dangers de l'observation cachée de la nudité. Pour savoir la suite, écouter ce podcast

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 98 - Joseph, saint patron des pères putatifs ?

 

GEORGES DE LA TOUR (1593-1622)
 Saint Joseph  Charpentier
Huile sur toile peinte entre 1638 et 1645
1,37 sur 1, 02 m 

 Musée du Louvre, Paris Pavillon Sully, Salle 912,

Bien qu’il n’y paraisse pas à première vue, ce tableau est bien un tableau religieux, sans doute commandé par le Couvent des Carmes Déchaussées de Metz.
Il illustre le drôle de micmac (mot français qui signifie situation embrouillée) qui attribue la paternité adoptive de Jésus au charpentier que l’on voit ici a l’ouvrage, un humble travailleur du nom de Joseph, issu cependant si l’on en croit les écritures, de la noble lignée du roi David.
Bien que les écritures n’ait jamais rapporté une seuls de ses paroles et en parle assez peu, on suppose que Joseph ne faisait pas partie des citoyens les plus démunis de Nazareth. Quand à sa rencontre avec Marie, seule l’évangile selon Mathieu en parle etla décrit ainsi :

« Marie, la mère de Jésus, était fiancée à Joseph : avant qu'ils eussent mené vie commune, elle se trouva enceinte par le fait de l'Esprit Saint. Joseph, son mari, qui était un homme juste et ne voulait pas la dénoncer publiquement, résolut de la répudier sans bruit. Alors qu'il avait formé ce dessein, voici que l'Ange du Seigneur lui apparut en songe. (...) Une fois réveillé, Joseph fit comme l'Ange du Seigneur lui avait prescrit. « Evangile selon Saint Mathieu (1,18,24)
Une doctrine orthodoxe non canonique enseigne elle que Joseph était veuf quand il s'est fiancé à Marie âgée, alors de 12 à 15 ans, comme la plupart des filles que l’on fiançait dans le monde ancien. Joseph aurait déjà eu des enfants d’un premier lit, dont Jacques Le Juste qualifié quelquefois de Frère de Jesus. Cette tradition s'appuie sur le Proto évangile de Jacques, datant de la seconde moitié du 8e siècle, où il est dit que Marie est consacrée au Seigneur par ses parents et qu'un prêtre ordonne à Joseph de l'épouser, malgré ses réticences.
Joseph aurait alors dit (Protév. Jc 9,1-2). : « J'ai des fils, je suis un vieillard et elle est une toute jeune fille. Ne vais-je pas devenir la risée des fils d'Israël ? » »
En effet selon d’autres textes apocryphes, Joseph aurait alors était âgé de 100 ans !


Pour connaitre la suite cliquez sur le podcast

LES TABLEAUX QUI PARLENT N°96 - Dieu est-il une machine ?

 

William Blake ( 1757-1827)
The ancient Days
(Les premiers Temps)
British Museum 

L'apparence de Dieu ! L'identité de Dieu ! Vaste sujet auquel s'attaque frontalement William Blake dans cette ouvre ! Le commentaire donné par le British Museum qui conserve cette gravure de 1794 servant de Frontispice au Livre "Europe : Une prophétie", est sensiblement différent du commentaire manuscrit que William Blake écrivit juste sous elle.... Pour connaitre la suite, écoutez ce podcast

LES TABLEAUX QUI PARLENT N° 95 - Les portraits de soldats d'Eugène Burnand

 

 

 

 Eugène Burnand (1850-1921)
Série Portraits de guerre : Coulma Cone de Mokata, Koroko (Soudan)
Tirailleur sénégalais, armée française.

Eugène Burnand est un peintre suisse dont le style réaliste servit une œuvre picturale principalement consacrée à des scènes religieuses et de paysages de campagne. Son tableau le plus célèbre se trouve au Musée d'Orsay à Paris : Pierre et Jean courant vers le tombeau de Christ ressuscité.
Mais c’est à Marseille et à Montpellier qu'il réalise en 1917 ce que certains considèrent comme e grand œuvre de sa vie, a savoir une série de saisissants portraits, Les portraits de guerre, qui passent systématiquement en revue tles soldats alliés venus de tous les continents pour participer au la premier guerre Mondiale. Quand je dis participer je veux dire évidement pour se faire tuer dans une de ces grandes boucheries dont les êtres humains ont le secret  et dont visiblement ils ne peuvent pas se passer longtemps. ... Ces soldats d’Eugene Burnand représentés avant le combat dans l ‘impeccable costume de leur corps d’armées spécifiques. Ils ont tous un point commun. Ils ne sourient jamais ! Comment le pourraient ils d’ailleurs étant donné ce qui les attends.

Pour en savoir plus écouter ce podcast....

 

Les autres portraits d'Eugeène Burnand https://menportraits.blogspot.com/sea... `-