Cuno Amiet (1868-1961) - Le violoniste

 

 

Cuno Amiet (1868-1961)
Le violoniste`

 Cuno Amiet est un peintre suisse considéré comme des pionniers de l'art moderne en Suisse.  Suiveur de l'Ecole de Pont Aven dont il était un grand admirateur a ses débuts, il se rapproche plus tard de Ferdinand Hodler et se fait une identité par un usage très personnel de la couleur.
Sur les 4000 tableaux qu'il a peints, à peu près 1000 sont des autoportraits !

____________________________________________
2023- Men Portraits 
Un blog de Francis Rousseau

 

 

Ferdinand Hodler (1853-1918) - Urkraft, (Force elémentaire)

Ferdinand Hodler (1853-1918)
Urkraft, (Force élémentaire), 1908 - 1909
Huile sur toile
Collection privée 

 
Ferdinand Hodler est un peintre suisse, considéré comme le peintre suisse qui a le plus marqué la fin du 19e et le début du 20e siècle. Ami de Klimt et de Jawlensky, admiré par Puvis de Chavannes, Rodin et Kandinsky, Hodler est l’un des principaux moteurs de la modernité dans l’Europe de la Belle Époque. Son œuvre, puissante, navigue entre réalisme, symbolisme et expressionnisme. Au cours de sa carrière, il aura touché à tous les genres, privilégiant le portrait - y compris l'autoportrait (une cinquantaine d'autoportraits réalisés entre l'âge de 19 ans et celui de 64 ans, nombre qui n'a été dépassé que par Rembrandt)1, le paysage, la peinture historique et monumentale et les compositions de figures. Hodler renouvelle la peinture murale et le paysage alpestre qu'il « libère de tout élément anecdotique » et où il adopte le principe du parallélisme (notamment dans ses vues du Léman.

________________________________
2023 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

Albin Egger-Lienz (1868–1926) - Finale, 1918

Albin Egger-Lienz (1868–1926)
Finale, 1918
Sammlung Leopold, Vienna

Fils illégitime d'une jeune paysanne et de Georg Egger, peintre d'église et photographe, Albin Egger-Lienz est initié à la peinture par son père. Il poursuit ensuite ses études à l'Académie des beaux-arts de Munich entre 1884 et 1893. Son style subit alors principalement l'influence de Franz Defregger et de Jean-François Millet. En 1899, il s'installe à Vienne où il participe à la formation du mouvement Hagenbund. Dans les années qui suivent, il est particulièrement impressionné par l'œuvre de Ferdinand Hodler et son style évolue vers l'expressionnisme monumental. En 1911 et 1912, il enseigne à l'École des beaux-arts de Weimar. Mobilisé en 1914, il devient peintre de guerre jusqu'en 1917. À la fin de la Première Guerre mondiale, il s'installe définitivement dans la province de Bolzano.

___________________________________________

2022 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

Albin Egger-Lienz (1868–1926) - Le semeur

Albin Egger-Lienz (1868–1926)
Le semeur, 1908
Collection privée

Fils illégitime d'une jeune paysanne et de Georg Egger, peintre d'église et photographe, Albin Egger-Lienz est initié à la peinture par son père. Il poursuit ensuite ses études à l'Académie des beaux-arts de Munich entre 1884 et 1893. Son style subit alors principalement l'influence de Franz Defregger et de Jean-François Millet. En 1899, il s'installe à Vienne où il participe à la formation du mouvement Hagenbund. Dans les années qui suivent, il est particulièrement impressionné par l'œuvre de Ferdinand Hodler et son style évolue vers l'expressionnisme monumental. En 1911 et 1912, il enseigne à l'École des beaux-arts de Weimar. Mobilisé en 1914, il devient peintre de guerre jusqu'en 1917. À la fin de la Première Guerre mondiale, il s'installe définitivement dans la province de Bolzano.

___________________________________________

2020 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

Albin Egger-Lienz (1868–1926) - Ruhende Hirten

 

Albin Egger-Lienz  (1868–1926) 

Ruhende Hirten, 1918

(Berger au repos) 

Leopold Museum, Wien

Fils illégitime d'une jeune paysanne et de Georg Egger, peintre d'église et photographe, il est initié à la peinture par son père. Il poursuit ensuite ses études à l'Académie des beaux-arts de Munich entre 1884 et 1893. Son style subit alors principalement l'influence de Franz Defregger et de Jean-François Millet. En 1899, il s'installe à Vienne où il participe à la formation du mouvement Hagenbund. Dans les années qui suivent, il est particulièrement impressionné par l'œuvre de Ferdinand Hodler et son style évolue vers l'expressionnisme monumental. En 1911 et 1912, il enseigne à l'École des beaux-arts de Weimar. Mobilisé en 1914, il devient peintre de guerre jusqu'en 1917. À la fin de la Première Guerre mondiale, il s'installe définitivement dans la province de Bolzano.

___________________________________________

2020 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

Giovanni Giacometti (1868-1933) - Autoritratto 1889

Giovanni Giacometti (1868-1933)

Autoritratto, 1889.

 Private collection 

Giovanni Giacometti (1868-1933) était un peintre suisse, père du célèbre peintre et sculpteur Alberto Giacometti, et de Diego Giacometti, concepteur de meubles ! En 1886, il étudie la peinture à l'École des arts décoratifs de Munich, où il rencontre Cuno Amiet l'année suivante. Tous deux décident de poursuivre leurs études à Paris. En octobre, il se trouvait à l'Académie Julian, où Giacometti reste jusqu'en 1891.
En 1893, peu de temps après son retour en Suisse, à Bergell, il se lie d'amitié avec Giovanni Segantini, son aîné de dix ans, qui exerce une grande influence sur son travail en l'intitiant au  divisionnisme et à la  beauté des paysages de montagnes. Après sa mort soudaine en 1899, Giacometti rencontre Ferdinand Hodler, qui lui apprend à créer une composition rigoureuse et ornementale en utilisant des formes et des couleurs appropriées.
 En 1900, il expose au pavillon suisse de l'Exposition universelle à Paris. À partir de 1905, Giacometti travaille à nouveau avec une grande complicité avec Amiet et commence à se libérer de l'influence de Segantini. En 1906, a organisé une exposition de son travail à la Kunstlerhaus Zurich. En 1907, il se rend à Paris avec Amiet pour la rétrospective Cézanne au Salon d'Automne. Ils copient toutes les œuvres de Van Gogh. En 1908, il expose avec les Fauves français à la galerie Richter de Dresde.
En 1909, la galerie Tannhauser présente ses œuvres à Munich. Il rencontre Alexi von Jawlensky et participe en 1911 à la sécession de Berlin. En 1912, Giacometti présente une exposition personnelle au Kunsthaus de Zurich et présente deux œuvres au Sonderbund de Cologne. En 1918, après la mort de Hodler, il commença à jouer un rôle important dans le monde politique suisse en tant qu’artiste engagé, à la suite de son ami Amiet.

____________________________________________
2019 - Men Portraits 
Un blog de Francis Rousseau

Alfons Walde (1891-1958) - Bauernsonntag

Alfons Walde (1891-1958) 

Bauernsonntag, 1937

Kitzbühel museum  

Alfons Walde  était un artiste et architecte autrichien, célèbre pour ses paysages d’hiver, ses compositions représentant des paysans au travail  ou des sportifs (notamment  des skieurs comme ci dessus). Ces toiles sont peintes à à l’huile,  a tempera ou empâtée. A Vienne, il fut beaucoup influencé par ses fréquentations : Egon Schiele, Gustav Klimt et surtout  Ferdinand Hodler.

On peut voir beaucoup de ses peintures dans la galerie du musée à Kitzbühel.

Dans les années 1920, Il participa largement et régulièrement aux expositions de la Sécession et du Künstlerhaus de Vienne . A partir de 1926, il se tourna vers le graphisme et conçu de nombreuses affiches publicitaires.

____________________________________________
2018 - Men Portraits 
Un blog de Francis Rousseau

Barthélémy Menn (1815-1893) - Autoportrait au chapeau de paille

Barthélémy Menn (1815-1893)

Autoportrait au chapeau de paille, 1867

 Musée d'art et d'Histoire, Genève 

Barthélémy Menn,  (1815-1893) est un peintre suisse. maître de Ferdinand Hodler, il est un des rénovateurs de la peinture helvétique au 19e siècle..

En 1832, il est admis dans l'atelier du peintre Jean-Léonard Lugardon où il rencontre Jean-Auguste-Dominique Ingres qui l'invite à le suivre à Paris. Lorsque son hôte est nommé directeur de la Villa Médicis, à Rome, Menn le rejoint en1835.

 Pendant l'été 1836, il découvre Capri et Naples, et copie en plein-air les antiques de Pompéi.

A la fin de l'année  1838, Menn retourne à Paris où il expose au Salon de 1839 à 1843, et donne des cours de dessin à de nombreux élèves, dont Maurice Sand. Il est employé par Eugène Delacroix pour la décoration de la coupole de la bibliothèque du Palais du Luxembourg à Paris. Il rencontre les peintres de l'Ecole de Barbizon, en particulier Charles-François Daubigny, et se lie d'amitié avec des disciples de Charles Fourier ainsi qu'avec Jean-Baptiste Corot avec lequel il réalise des scènes champêtres chez leur ami Daniel Bovy.

Menn retourne ensuite à Genève en 1844, et s'intéresse aux daguerréotypes. En 1850, il est nommé directeur de l'Ecole des beaux-arts de Genève, où jusqu'à sa mort il enseigne le dessin, notamment à Ferdinand Hodler et Edouard Vallet.

____________________________________________
2018 - Men Portraits 
Un blog de Francis Rousseau

Cuno Amiet (1868-1961) - Autoportrait 1922

Cuno Amiet (1868-1961)

Autoportrait 1922,

Museo Cantonale d'Arte, Lugano 

Cuno Amiet est un peintre suisse considéré comme des pionniers de l'art moderne en Suisse.  Suiveur de l'Ecole de Pont Aven dont il était un grand admirateur a ses débuts, il se rapproche plus tard de Ferdinand Hodler  et se fait une identité par un usage très personnel de la couleur.
Sur les 4000 tableaux qu'il a peints, à peu pures 1000 sont des autoportraits !

____________________________________________
2017 - Men Portraits 
Un blog de Francis Rousseau

Ferdinand Hodler (1853-1918) - The Turner banquet

Ferdinand Hodler (1853-1918)

The Turner banquet,1878

Kunsthaus Zürich

 

Ferdinand Hodler est un peintre suisse, considéré comme le peintre suisse qui a le plus marqué la fin du 19e et le début du 20e siècle. Ami de Klimt et de Jawlensky, admiré par Puvis de Chavannes, Rodin et Kandinsky, Hodler est l’un des principaux moteurs de la modernité dans l’Europe de la Belle Époque. Son œuvre, puissante, navigue entre réalisme, symbolisme et expressionnisme. Au cours de sa carrière, il aura touché à tous les genres, privilégiant le portrait - y compris l'autoportrait (une cinquantaine d'autoportraits réalisés entre l'âge de 19 ans et celui de 64 ans, nombre qui n'a été dépassé que par Rembrandt)1, le paysage, la peinture historique et monumentale et les compositions de figures. Hodler renouvelle la peinture murale et le paysage alpestre qu'il « libère de tout élément anecdotique » et où il adopte le principe du parallélisme (notamment dans ses vues du Léman.

________________________________
2017 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau
 

Ferdinand Hodler (1853-1918) - The Orator

Ferdinand Hodler (1853-1918)

The Orator 1912.

Ferdinand Hodler est un peintre suisse, considéré comme le peintre suisse qui a le plus marqué la fin du 19e et le début du 20e siècle. Ami de Klimt et de Jawlensky, admiré par Puvis de Chavannes, Rodin et Kandinsky, Hodler est l’un des principaux moteurs de la modernité dans l’Europe de la Belle Époque. Son œuvre, puissante, navigue entre réalisme, symbolisme et expressionnisme. Au cours de sa carrière, il aura touché à tous les genres, privilégiant le portrait - y compris l'autoportrait (une cinquantaine d'autoportraits réalisés entre l'âge de 19 ans et celui de 64 ans, nombre qui n'a été dépassé que par Rembrandt)1, le paysage, la peinture historique et monumentale et les compositions de figures. Hodler renouvelle la peinture murale et le paysage alpestre qu'il « libère de tout élément anecdotique » et où il adopte le principe du parallélisme (notamment dans ses vues du Léman.

________________________________
2017 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau

FERDINAND HODLER (1853-1918 )- Student at Jena

Ferdinand Hodler (1853-1918)

Student at Jena 1908   

Neue Pinakothek Munich

 

Ferdinand Hodler est un peintre suisse, onsidéré comme le peintre suisse qui a le plus marqué la fin du 19e et le début du 20e siècle. Ami de Klimt et de Jawlensky, admiré par Puvis de Chavannes, Rodin et Kandinsky, Hodler est l’un des principaux moteurs de la modernité dans l’Europe de la Belle Époque. Son œuvre, puissante, navigue entre réalisme, symbolisme et expressionnisme. Au cours de sa carrière, il aura touché à tous les genres, privilégiant le portrait - y compris l'autoportrait (une cinquantaine d'autoportraits réalisés entre l'âge de 19 ans et celui de 64 ans, nombre qui n'a été dépassé que par Rembrandt)1, le paysage, la peinture historique et monumentale et les compositions de figures. Hodler renouvelle la peinture murale et le paysage alpestre qu'il « libère de tout élément anecdotique » et où il adopte le principe du parallélisme (notamment dans ses vues du Léman.

________________________________
2016 - Men Portraits
Un blog de Francis Rousseau