Corneille de Lyon (1500–1575) - Portrait d'un homme barbu en noir

 

Corneille de Lyon (1500–1575) (attribué à)
Portrait d'un homme barbu en noir, (nd)
Huile sur bois (17.1 x 15.9 cm)
Metropolitan Museum of Art, New York 

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format.
Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.
On peut imaginer que les modèles posaient tous dans l'atelier de Corneille.

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2023 - Men Portraits
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Corneille de Lyon (1500/1510–1575) - Jean de Bourbon-Vendôme

Corneille de Lyon (1500/1510–1575)
Jean de Bourbon-Vendôme
Musée du Louvre, Paris

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format.
Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.
On peut imaginer que les modèles posaient tous dans l'atelier de Corneille.

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2022 - Men Portraits
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Corneille de Lyon (1500–1575) - Portrait d'Antoine de Bourbon

 

Corneille de Lyon  (1500–1575)
Portrait d'Antoine de Bourbon, 1548
Château Royal de Varsovie.

 Antoine de Bourbon (1518 -1562  est le Premier prince du sang de la maison capétienne de Bourbon, membre de la branche cadette de Bourbon-Vendôme, qui vécut sous les règnes des rois Henri II, François II et Charles IX. Duc de Vendôme et roi de Navarre par son mariage avec Jeanne d'Albret, sa vie futest marquée par son oscillation entre le catholicisme et la réforme protestante. Il se décida pour la religion catholique, tandis que sa femme devint une protestante convaincue. Il participe aux affrontements durant la première guerre de religion, en tant que chef de l'armée royale. Il trouva la mort au siège de Rouen en 1562. I
ll est le père du roi Henri IV, fondateur de la dynastie royale des Bourbons, avec lequel il apratage une indéniable ressemblance physique sur ce splendide portrait.

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format.
Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.
On peut imaginer que les modèles posaient tous dans l'atelier de Corneille.

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2020 - Men Portraits
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Corneille de Lyon (1500-1575) - René de Batarnay, comte du Bouchage

Corneille de Lyon (1500-1575)
René de Batarnay, comte du Bouchage, 1535/40

Huile sur panneau de bois (42, 4x9,7cm) 
Museum of fine Arts, Houston

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format.
Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.
On peut imaginer que les modèles posaient tous dans l'atelier de Corneille.

Trois portraits  d'un gentlilhomme identifié comme René de Batarnay, Comte du Bouchage ont été peints  par Corneille de Lyon entre 1935 et 1940. L'un de ses portraits se trouve aujourd'hui à l'Hermitage de Saint-Pétersbourg  un deuxième au Museum of Fine Arts de  Houston, le troisième est au Metropolitan Museum of Arts de New York. La seule différence entre le premier et celui-ci est un  léger aperçu d'un col blanc sous l'oreille du comte, mais il s'agit probablement d'un ajout ultérieur, effectué dans les années 1550 ou 60, pour mettre à jour les vêtements.
La version du Metropolitan Museum of Art  ne montre aucune collerette supplémentaire.
Un portrait de l'épouse du comte Isabelle de Savoie se trouve également au Musée des beaux-arts de Houston.

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2020 - Men Portraits
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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portrait of James V of Scotland

Corneille de Lyon (1500-1575)

Portrait of James V of Scotland (c. 1536) 

Oil on canvas 

Private Gallery, London

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format. 

Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.

On peut imaginer que les modèles posaient dans l'atelier de Corneille.

Le portrait cu dessus n'est pas celui d'un anonyme comme souvent chez Corneille de Lyon mais
celui de de James V of Scotland (Jacques V d'Ecosse)  fils de Jacques IV d'Écosse et de Marguerite Tudor. Il régna sur l'Écosse de 1513 à 1542 et fut, avec son père, l’un des derniers rois d'Écosse dont le gaélique écossais était la langue maternelle.
En 1536, Jacques V se rendit en France pour épouser Marie de Bourbon, une fille du duc de Vendôme. Arrivé à destination, il tomba amoureux de Madeleine, l'aînée des deux filles de François Ier et de Claude de France âgée de 16 ans. Devant l'obstination de Jacques, le mariage fut célébré à la cathédrale Notre-Dame de Paris le 1er janvier 1537. De santé fragile, Madeleine mourut le 7 juillet 1537, deux mois après leur retour en Écosse.
Toujours attaché à l'alliance française, Jacques V épousa, le 12 juin de l'année suivante à St Andrews, Marie de Lorraine-Guise, fille de Claude de Lorraine, duc de Guise et d'Antoinette de Bourbon et veuve de Louis d'Orléans, duc de Longueville.

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2019 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Homme à la barbe rousse

Corneille de Lyon (1500-1575),

Homme à la barbe rousse 

 Oil on panel, (20.3 x 15.7 cm)

 The Barnes Foundation

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format. 

Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.

On peut imaginer que les modèles posaient dans l'atelier de Corneille.

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2019 - Men Portraits 

Un blog de Francis Rousseau

Corneille de Lyon (1500/1510–1575) - Portrait d'un homme aux gants

Corneille de Lyon  (1500/1510–1575) 

Portrait d'un homme (inconnu) aux gants

 Indianapolis Museum of Fine Arts 

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format. 

Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.

 On peut imaginer que les modèles posaient dans l'atelier de Corneille.

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2019 - Men Portraits 

Un blog de Francis Rousseau

Corneille de Lyon (1500-1575) - Pierre Aymeric, marchand de Saint-Flour

Corneille de Lyon  (1500/1510–1575) 

Pierre Aymeric, marchand de Saint Flour, 1534

Huile sur noyer , 16,5 x 14, 2cm 

Musée du Louvre, Paris 

Pierre Aymeric, dénommé également Pierre Aymeric, marchand de vin à Saint-Flour, est un tableau de Corneille de Lyon réalisé en 1534. Cette œuvre a une importance majeure pour la connaissance de son auteur car c'est elle qui en 1962 a permis de reconstituer son corpus d'œuvre de manière fiable.

Ce portrait a été redécouvert en 1962 et est entré au Louvre en 1976. On peut attribuer la découverte de ce tableau à Paul Roudié. Première œuvre connue de Corneille, il est considéré comme un « chef-d'œuvre d'une grande vérité humaine, marqué par une expressivité toute flamande... »

Le tableau est daté du 11 avril 1534, n'est pas signé par la main de Corneille de Lyon mais porte au dos l'inscription :

« Pierre Aymeric natif de Sainct Fleur demeurant à Lyon a laige de vingt et six ans ou envyron a este pourtraict audict Lyon par Corneilhe de la Haye em Flandres, painctre de la Royne Helienor Royne de France et a este paracheve le XIe jour davril mil VcXXXIIII après Pasques escript et signe de la main dudict Aymeric, Ian et jour susdicts, P. Aymeric. »

Les portraits de Corneille de Lyon sont généralement de très petit format. 

Schéma familier dans ses compositions, les personnages et la tête principalement sont reproduits la tête orientée à gauche ou à droite. La lumière provient souvent de gauche.

 On peut imaginer que les modèles posaient dans l'atelier de Corneille.

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2019 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Homme avec un chapeau à plume

Corneille de Lyon (1500-1575),

Homme avec un chapeau à plume.

Oil on panel,  (17.5 x 15 cm)

The Barnes Foundation

Redécouvert au 19e siècle, après de 300 ans d'oubli,  l'établissement du corpus des œuvres  de Corneille de Lyon se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër qui écrit  : 

Corneille réussit  la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Corneille de Lyon, d'origine hollandaise arrive en Lyon en 1530. Il s'y installe et  fait sien le nom de sa ville d'accueil. Il  travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style peut être rapprocher de celui d’Hans Holbein l'Ancien.

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2018 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portrait d'un homme

Corneille de Lyon (1500-1575) 

Portrait d'homme c. 1536/1540 

huile sur bois

National Gallery of Art, Washington

Redécouvert au 19e siècle, après de 300 ans d'oubli,  l'établissement du corpus des œuvres  de Corneille de Lyon se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër qui écrit  : 

Corneille réussit  la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Corneille de Lyon, d'origine hollandaise arrive en Lyon en 1530. Il s'y installe et  fait sien le nom de sa ville d'accueil. Il  travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style peut être rapprocher de celui d’Hans Holbein l'Ancien.

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2018 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portrait d'Anne de Montmorency

Corneille de Lyon  (1500 -1575) 

Portrait d'Anne de Montmorency,  1533 

Museum of Fine Arts, Boston (Mass.)

Créé duc et pair en 1551, Anne de Montmorency était devenu un des plus puissants seigneurs de France, possédant près de 600 fiefs, aimant les arts et protégeant Bernard Palissy ainsi que Jean Bullant, l'architecte de ses deux châteaux de Chantilly et d'Écouen. Ce château d'Écouen peut lui-même symboliser l'homme que fut Anne de Montmorency : à la fois forteresse stratégique et imposante, mais aussi palais des arts inspirés des plus grandes œuvres architecturales d'Italie.
Sous le règne de Henri II (1547-1559), dont Anne de Montmorency est le mentor, le connétable fait la connaissance de Philibert Delorme qui travaille pour le roi dans les châteaux de Saint-Maur, Anet et Meudon.  Anne de Montmorency lui commande la rénovation du château de Fère-en-Tardenois.
De son épouse Madeleine de Savoie, Anne de Montmorency eut 12 enfants.
Deux de ses arrière-petits-fils furent d'éminents chefs militaires : le maréchal de Turenne (1611-1675) et le Grand Condé (1621-1686).

Le peintre  d'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon, ville dont il va adopter le nom.. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil. Corneille de Lyon  travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style se rapproche de celui d’Hans Holbein l'Ancien, particulièrement dans l’utilisation de bordures.

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2018 - Men Portraits 
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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portait d'une homme barbu anciennement dit "Portrait de Charles de Cossé Brissac

Corneille de Lyon (1500-1575)

Portait d'une homme barbu anciennement dit "Portrait de Charles de Cossé Brissac "

Collection Particulière

La Maison de Cossé-Brissac (maison de Cossé possédant le titre de duc de Brissac) est une famille subsistante de la noblesse française. Elle compte quatre maréchaux de France, des généraux, pairs de France, six chevaliers du Saint-Esprit, deux gouverneurs de Paris, des grands panetiers de France, des grands fauconniers de France, trois évêques, ainsi qu'un homme politique sous la cinquième République française.

Charles Ier de Cossé, comte de Brissac (1505-1563), ci-dessus,  est  à l'origine de cette maison. Militaire, Il est élevé à la dignité de maréchal de France en 1550. Pour le distinguer de son frère cadet Artus de Cossé-Brissac, lui aussi maréchal de France, il est surnommé « Maréchal de Brissac ». Enfant d'honneur de François, dauphin, fils aîné de François Ier, ce jeune prince le fait son premier écuyer. On l'appelait aussi communément « le beau Brissac ». Il eut la même année la charge de grand panetier.  Sitôt élevé au rang de  Maréchal de France, il se rend en Piémont, dont le roi lui donne le gouvernement général. Ce qui fait le plus d'honneur au maréchal de Brissac, c'est qu'il rétablit dans son armée une si exacte discipline que le soldat, même en pays de conquête, n'osait rien prendre que de gré à gré.  On ne faisait point la guerre aux villageois ni aux marchands, mais seulement à ceux qui portaient les armes, et le paysan labourait sans crainte entre les deux camps. 

Le peintre d'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon, ville dont il va adopter le nom. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil.
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2017 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - L'homme au béret

Corneille de Lyon (1500-1575)  

L'homme au béret  

Collection privée

D'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une Lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil.

L'art de Corneille de Lyon est novateur et tranche avec les canons du portrait de l'époque. Produites en grande quantité, ces œuvres trouvent leur public et le terme de « Corneille » est communément  utilisé pour désigner ces portraits de petits formats qui sont presque des "miniatures". 

Après sa mort, il tombe progressivement dans l'oubli. Redécouvert au 19e siècle, l'établissement du corpus de ces œuvres se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër : 

Corneille réussit « la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Il travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style se rapproche de celui d’Hans Holbein l'Ancien, particulièrement dans l’utilisation de bordures.

2017 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portrait de Francois de Montmorency

Corneille de Lyon (1500-1575) 

 Francois de Montmorency, 1570

L'art de Corneille de Lyon est novateur et tranche avec les canons du portrait de l'époque. Produites en grande quantité, ces œuvres trouvent leur public et le terme de « Corneille » est communément  utilisé pour désigner ces portraits de petits formats qui sont presque des "miniatures". 

Après sa mort, il tombe progressivement dans l'oubli. Redécouvert au 19e siècle, l'établissement du corpus de ces œuvres se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër : 

Corneille réussit « la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Il travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style se rapproche de celui d’Hans Holbein l'Ancien, particulièrement dans l’utilisation de bordures.

D'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une Lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil.

2017 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Portrait d'un jeune homme

Corneille de Lyon (1500-1575)  

Portrait d'un jeune homme  

Collection privée

L'art de Corneille de Lyon est novateur et tranche avec les canons du portrait de l'époque. Produites en grande quantité, ces œuvres trouvent leur public et le terme de « Corneille » est communément  utilisé pour désigner ces portraits de petits formats qui sont presque des "miniatures". 

Après sa mort, il tombe progressivement dans l'oubli. Redécouvert au 19e siècle, l'établissement du corpus de ces œuvres se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër : 

Corneille réussit « la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Il travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style se rapproche de celui d’Hans Holbein l'Ancien, particulièrement dans l’utilisation de bordures.

D'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une Lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil.

2016 - Men Portraits 

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Corneille de Lyon (1500-1575) - Homme au béret noir tenant une pair de gant

Corneille de Lyon (1500-1575)

Homme au béret noir tenant une pair de gant, 1530

Musée des Beaux Arts de Lyon, France

L'art de Corneille de Lyon est novateur et tranche avec les canons du portrait de l'époque. Produites en grande quantité, ces œuvres trouvent leur public et le terme de « Corneille » est communément  utilisé pour désigner ces portraits de petits formats qui sont presque des "miniatures". 

Après sa mort, il tombe progressivement dans l'oubli. Redécouvert au 19e siècle, l'établissement du corpus de ces œuvres se révèle complexe et passe par des périodes de confusions et d'erreurs. La première synthèse complète sur l'artiste n'est publiée qu'en 1996 par Dubois de Groër : 

Corneille réussit « la synthèse de sa culture nordique et de la tradition de Perréal, vive à Lyon. Naturels et immédiats, toujours vifs d'expression et lumineux de matière, ses portraits, tels ceux de Pierre Aymeric ou de la duchesse d'Étampes, se caractérisent, selon les cas, par des accents graphiques francs qui se distinguent de la manière plus fondue de Clouet et s'inscrivent dans le lignage d'un Jacob Cornelisz van Oostsanen ou d'un Lucas de Leyde, ou par une fluidité de matière et une transparence dans les carnations qui lui sont propres et qui sont inédites ».

Il travaille principalement à l’huile sur des supports de bois. Il peint les zones de chair très légèrement alors que les arrière-plans naturels sont plus forts. Son style se rapproche de celui d’Hans Holbein l'Ancien, particulièrement dans l’utilisation de bordures.

D'origine hollandaise, Corneille arrive au début des années 1530 à Lyon. Il connaît immédiatement une grande réussite dans le genre du portrait et devient peintre royal, titre qu'il garde toute sa vie. Marié à une Lyonnaise, bien intégré dans sa cité et jouissant d'une aisance confortable, il ne la quitte pas même durant les guerres de religion. Protestant, il est persécuté et revient à la religion catholique pour éviter l'exil.

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